以形害意、有形无意是诗歌让人诟病的症结所在
信息来源：本站发布    作者：湖南 邹中海    阅读次数：64650    发布时间：2024-03-04

以体裁而言，则有诗经体、楚辞体、乐府体、歌行体、格律体等。格律体就是现在的近体诗，也就是格律诗；其它体裁，统称为古体。那么，根据这些要义，格律诗仅仅只是我国古典诗词中的一种，而根据中华诗词界约定俗成的规矩，如果诗人在诗题中没有注明“绝句”或者“律诗”的，一般都会按古风对待的。笔者作为许峰老师诗歌的研究者之一，从他多次重申和结合他出版的诗集来看，尽管有很多诗是合韵合律的，他都没有注明为格律诗，说明他一直把自己的诗定为古风，由此也可以看出他的性情，他是不太喜欢用格律来抬高自己的。

诗本来就与情、趣、义、理相关，是灵空一动的感觉，如果在写诗之前，就把一个框框先套上，这样写出来的诗，能不能尽情抒发自己的情感呢？我想谁都无法保证！

二、什么是格律诗词及平仄规律

什么是格律诗词？诗，是指唐朝以来形成的近体诗。词，是指宋代流传下来最经典的文学瑰宝之一，都是从古体诗中变化而来。古体诗起源于战国，先秦时期(或更早)，鼎盛于唐朝。词则发源于残唐五代。流行光大于宋代。诗词源自民间，却名动朝野，诗词已经成为中华文明不可缺少的重要组成部分。而格律诗词，在唐宋成熟。那什么是格律呢？简单地说，格就是格式，律就是规律。格律诗就是有格式和有规律的诗。不同的格律，构成不同体裁的诗词。大家都熟知的五绝，七绝，五律，七律即是。（词牌有更多种体式，因与本文无关，先且略过）。

在本文的开头已说过，据有关学者考证，格律诗之所以严苛，和那时的科举考试有关。因为在当时，诗纳入了科举考试。通过了科举，就意味着能当官，所以需要一套标准来规范操作和选拔人才，在这种背景的推动下，格律诗迅速爆燃。

为了讲解更透彻，我整理了两例七言绝句和五言律诗的平仄韵律表，分别以两首非常有名的诗为例。

在这里再多说一下，近体诗又称今体诗，是在唐代成熟定型的一种格律体诗。在句数、句式、平仄、对偶、押韵等方面有一系列的规定和要求。

近体诗按句数的多少可分为绝句与律诗两类。绝句每首四句。律诗一般每首八句。超过八句的称排律或长律。律诗的两句为一联，第一、二句为首联，第三、四句为颔联，第五、六句称颈联，第七、八句称尾联。每联的上句称出句，下句称对句。横排五个字的称五言，七个字的称七言。格律诗中，不存在四言或六言。平仄是格律诗的本质特征。“平”是指古汉语四声中的平声，分上平声和下平声。“仄”是指古汉语中的上声、去声和入声（入声在现在汉语中已消亡，但在许多方言中仍存在。）

近体诗的平仄规则主要有二：

一、是以平仄相间的原理调配每句诗中各个字的声调。也就是说每句诗中每间隔两个字或三个字替其平仄。近体诗的五言句平仄排列有四种格式：

1.（仄）仄平平仄

2. 平平仄仄平

3.（平）平平仄仄

4.（仄）仄仄平仄

其七言诗句平仄排列也有四种标准格式：

1.（平）平（仄）仄平仄仄

2.（仄）仄平平仄仄平

3.（仄）仄（平）平仄仄

4.（平）平（仄）仄平平

（注明：加括号者可平可仄）

二、是以粘对循环的原理组接每一首诗中的各个单句。所谓对，即指处于偶数位置上的诗句，其平仄格式必须与它的上一句对立。如第三句是“仄仄平平仄”，那么第四句须是“平平仄仄平”。如果第三句是“平平平仄仄”，那么第四句就应该是“仄仄仄平平”。但是要记住，后面三个字，绝不能出现“平平平”或“仄仄仄”，否则，就是出律，称为三平尾或三仄尾。

下面分别用王昌龄的《出塞》和王维的《山居秋暝》举例：

一、出塞

文/王昌龄

秦时明月汉时关，

（平 ）平 （仄） 仄 平平

万里长征人未还。

（仄）仄平平仄仄平

但使龙城飞将在，

（仄）仄平平平仄仄

不教胡马度阴山。

（平）平（仄）仄仄平平

二、山居秋暝

文/王维

空山新雨后，

（平）平平仄仄

天气晚来秋。

（仄）仄仄平平

明月松间照，

（仄）仄平平仄

清泉石上流。

（平）平仄仄平

竹喧归浣女，

（平）平平仄仄

莲动下渔舟。

（仄）仄仄平平

随意春芳歇，

（仄）仄平平仄

王孙自可留。

平平仄仄平

因为篇幅所限，所以只就五言绝句和七言律诗各举一例，读者朋友们可根据文中提示自行对照查找。

三、格律诗的变格与发展

格律诗中，还有一种体裁，叫“吴体”，原是江南民歌，被杜甫釆用后，成了一种新的诗歌体裁。它的格式与规律，就在“格律与非格律之间”，诗中可能会出现拗句，三平尾、三仄尾等情况，恣意而为，为情而达。比如诗圣杜甫的《愁》，就是这种情况。

《愁》

杜甫〔唐代〕

江草日日唤愁生，巫峡泠泠非世情。

盘涡鹭浴底心性？独树花发自分明！

十年戎马暗万国，异域宾客老孤城。

渭水秦山得见否？人今罢病虎纵横！

这首诗中就有两处三仄尾：“暗万国”与“得见否”。也正是这种自由，让这首诗在表达上更为准确、传神、贴切。

杜甫写这首诗说：“强戏为吴体”。可能是他感到归家无望，用一个“戏”来突出“愁”。因此才会选择这种诗体。并在题目与首句重复突出一个“愁”字。诗人之愁，其实与百姓之愁，国家之愁联系在一起的。但这个“戏”体“愁”诗，产生了很大的张力。同时也把他的家国情怀，悲悯古今的精神境界跃然纸上！

我在网络上，还找到一些诗人出律的诗歌，有的是变格（有意突破，故意为之），有的是本身咬词不清，故而不可一概而论。这里面包括唐宋时期的顶流诗人杜甫、白居易、元稹，苏轼等，我们一起来看看。