黔山贵水 锦绣乐章——第五届全省少数民族文艺会演综述
信息来源：金黔在线－贵州日报    作者：沈仕卫 吴东俊    阅读次数：14804    发布时间：2013-11-02

　　核心提示

　　10月18日至28日,由省民委、省委宣传部、省文化厅、省广电局主办的第五届贵州省少数民族文艺会演在贵阳成功举办,来自全省各市、州及贵州民族大学的10台文艺节目在11天里密集登台,演绎了无限精彩。　本届文艺会演参演剧目主题突出、民族特色浓郁、地域特点鲜明,同时又极具现代气息,具有较高的艺术水准,精品力作荟萃,令人振奋和欣喜。经评选,安顺市代表队的《亚鲁王》、铜仁市代表队的《严寅亮与“颐和园”》、黔东南州代表队的《银·秀》获剧目金奖；贵阳市选送的民族歌舞《黔林·溪水》、贵州民族大学选送的苗族音乐舞蹈音画《鼓道苗疆》、黔南州选送的水族风情歌舞《水家人》获得创作金奖；遵义市选送的傩韵歌舞《道·仡佬·真》、黔西南州选送的现代布依戏《谷艺神袍》、毕节市选送的民族歌舞剧《阿媚恳》、六盘水市选送的民族歌舞乐集《梦向凉都飞》获得表演金奖。

　　四年孕育奇葩绽放

　　2009年,第四届贵州省少数民族文艺会演在黔东南举行。时隔四年,贵州涌现了太多少数民族文艺人才,也吸引了全国许多优秀的编导汇聚贵州,创作了一个个精品力作。

　　“太震撼了,想不到贵州居然还有这么完美的节目,舞美设计那么新颖别致,那么绚丽灿烂。”10月18日,黔东南《银·秀》作为开幕式演出的当晚,坐在记者前排的3位女观众一边看,一边发出这样的赞叹。

　　“让我想不到的是,我的家乡赫章县仅用1个多月时间准备出来的节目,音乐旋律那么动人,舞蹈运作那么丰富,演员服饰那么漂亮。”贵州人民广播电台记者饶宏宇在看完毕节代表团的节目《阿媚恳》时发出了感叹。

　　“连续11天,我一场都没有落下。”住在省政府附近、年近50岁的安徽籍吴女士说起这次少数民族文艺会演节目,非常兴奋,她告诉记者,她在贵阳生活40多年,第一次连续看11场少数民族文艺演出,每一场都那么精彩。特别是《银·秀》,她当天晚上回家后满脑子都是炫丽的灯光,舞台上呈现的一幕幕使她难眠。“没有想到,在贵阳能看到这么让人震撼的演出。”

　　“整整4年,久违的文化大餐!”曾经是《贵州日报》文艺记者多年,现为贵州财经大学教授的段丽娜,以前连续见证和采访了四届全省少数民族文艺会演,而此次会演,她以一名观众身份到场,一场都没有缺席。为看这次会演,她推掉了湖北和山东两次出差。“才隔4年,这一次参演节目整体上比上一届精彩了许多。”

　　贵阳市第30中学退休的黄阿姨是广西人,天天到现场观看,参演的十台节目,每一台她都能作出评价性的总结:第一场绚丽丰富,第二场纯粹干净,第三场热闹新鲜,第四场编剧精彩,第五场轻松喜庆,第六场朴实动人,第七场动听耐看,第八场靓丽清爽,第九场多彩多姿,第十场催人泪下。

　　组委会综合组组长、省民委文教处处长邓永汉告诉记者,以前几届文艺会演,演出票都是派发,每一场演出他们都担心没人到场观看,所以专门成立“票务组”,在每一场演出前都要打电话联系一些单位和个人,很多高校成为他们“物色”的重要对象。特别是第二届会演,为留住观众,他们还给观众提供盒饭。尽管如此,观看演出的观众人数都始终不够理想。而这一届,票务工作很好做,甚至到了一票难求的地步。邓永汉说,过去很多代表团的参演剧目,就是把几个节目简单串起来,如今,大多数代表团的剧目都有鲜明的主题,导演水平也明显增强,节目耐看了,很多观众看一场不过瘾,想接着再看,连续11天,省民委文教处办公室电话就一直在高频率地响,随时都有市民打电话索票,每一场演出的票都是提前两天就被索要一空。

　　连续11天晚上,记者看到,每一场都座无虚席、气氛浓烈。筑城一位姓张的退休老文艺工作者自始至终观看完所有参赛节目,在记者采访本上留下了四句顺口溜:“四年孕育奇葩,五大特点呈现,十台精品节目,一次完美盛宴。”

　　“10台参演节目,每一台都算得上精品!”作为本届文艺会演评委之一,省文联副主席、省戏剧家协会主席汪信山接受采访时说,这一次文艺会演的节目整体上都比前一届强。

　　出奇招 显亮点

　　“此次盛会明显的感觉是各地政府比往届重视,会演前我作为专家组成员下到每个市、州观摩,出面接待我们的多是市、州主要领导,从这一个小细节就体现了各地对本次会演重视程度。”评委之一、省文化厅社文处处长王德文说。

　　“此次会演,最大的感受就是参赛作品几乎都是冲着市场来的,不是为比赛而排,几乎所有节目都将在市场上推广,而且很多节目已经通过市场检验,效果很好。”省文化厅机关党委原书记罗运琪说:“比起第四届文艺会演来,这是一次比较大的跨越。”

　　各地更加重视节目创作与更加注重市场拓展是本届文艺会演的两大亮点。

　　黔东南州《银·秀》凯里市此次代表黔东南州推出的节目《银·秀》在参加会演之前,已在凯里市公演90多场,而且观众场场爆满,效果极好。身为凯里市文化局局长的张洪,还兼了另外一个身份:贵州银秀传奇旅游文化有限公司董事长。黔东南州副州长、黔东南代表团团长吴育标介绍,《银·秀》是凯里市从2012年11月19日起,在凯里创作形成的稳定的演艺节目,将黔东南独有的山水文化、民族文化、建筑文化、非物质文化遗产、节庆文化等浓缩为惟美的黔东南文化印记,通过多舞台表现形式,让每一位踏入这片神往之地的观众感受到万象黔东南“一步一个故事,一步一个传说”的极度体验,在人类保存最古老的歌谣与舞蹈中慰藉疲惫的心灵,传递“天人合一”、“返璞归真,回归自然”的幸福感受。《银·秀》总导演邢时苗是当今文艺舞台和舞蹈创作大师级人物。为进一步挖掘和弘扬独具特色的民族文化,黔东南州集全州之力,努力打造大型民族管弦乐苗族歌舞剧《仰阿莎》和大型舞蹈史诗《古韵镇远》。

　　黔南州《水家人》黔南州副州长、黔南代表团团长胡忠良告诉记者,为参加本届会演,黔南州在全州范围内广泛征集、选拔,组织专家、学者对布依族的《独山布依花灯》、《好花红》、苗族《长衫龙》、水族《远古走来的贵族》、毛南族《猴鼓舞》等十多部剧目筛选,最后一致认为水族风情歌舞剧《远古走来的贵族》这个剧目最符合要求。剧目选出后,又在原剧目基础上精心打造、提炼,最后以《水家人》作为剧名参演。

　　贵州民族大学《鼓道苗疆》贵州民族大学代表团再次成为10个参赛代表团中惟一以高校身份独立参加团队。副校长、贵州民族大学代表团副团长杨昌儒说,学校从筹备阶段就下足了功夫,编导组先后到雷山、黄平、六盘水、毕节、安顺及乌当、花溪等全省各苗族地区采风、收集素材、整理资料,进行剧本编创。贵州民族大学从第四届开始就单独组团参加,一方面这是给贵州民族大学一个展示民族文化成果的平台,另一方面也说明了贵州民族大学在这方面的努力得到认可。贵州民族大学是传承民族文化的重要阵地,更是培养民族人才的摇篮。自第一届会演以来,贵州民族大学便结合自身特点,开办了民族特色的苗族班、侗族班、布依族班、水族班,这是民族大学在保护和传承少数民族文化方面采取的一个重要措施。近年来,贵州民族大学培养出来的少数民族人才已经分布到各市、州的音乐、舞蹈等专业工作岗位上,为保护和传承少数民族文化奉献着自己的力量。

　　铜仁市《严寅亮与“颐和园”》铜仁市委常委、宣传部部长、铜仁代表团团长刘婕介绍,《严寅亮与“颐和园”》是铜仁市近年来倾力打造的一台精品力作,所有演职人员全部由本市群众艺术馆和梵净山民族歌舞团担任。为打造好这台剧目,推进民族文化产业发展,铜仁市从北京请来著名导演魏晓平担任导演,先后投入资金200余万元,于今年5月全面启动排练工作。除确保十月参加此次会演外,铜仁市还计划将其推向北京的舞台,走向全国,让更多的人知道铜仁,了解贵州,充分展现铜仁花灯剧的艺术魅力。

　　毕节市《阿媚恳》毕节市《阿媚恳》节目组从一开始就选配精兵强将,搭建一流编导团队。《阿媚恳》演员人数按60人的阵容进行组织,除原赫章夜郎歌舞团演员外,从毕节学院抽借了20名舞蹈专业学生参与,专门邀请了四川凉山自治州歌舞团原团长、知名编剧克惹丹夫和舞蹈编导甲巴拉者担任总编导和执行编导,从毕节学院舞蹈专业教师中邀请了专业拔尖教师参与部分舞蹈编排,安排夜郎歌舞团编导老师执排。赫章县专门成立工作组确保编排工作有效推进。《阿媚恳》共设计制作服装329套,服装根据剧情变化设计,款式达40多种,全部采用黔西北彝族服饰文化元素,在款式、色彩、图案等方面,立足传统色彩和图案,在款式上大胆突破,以现代审美和时尚舞台表现为标准,全面展现黔西北丰富多彩的服饰文化。《阿媚恳》的舞美设计还专门邀请了省话剧团专业老师进行设计制作,淋漓尽致地展现黔西北彝族婚俗场景,达到在色彩、空间上有大的突破。

　　黔西南州《谷艺神袍》大型现代布依戏《谷艺神袍》是一个为一袭戏袍坚守十年的动人故事。1966年“破四旧”的狂潮中,泰和班面临被收缴服装道具,解散戏班的危险。为保住戏袍,戏师韦一凤不惜别子离乡,带着戏袍藏身山洞,风餐宿露。为躲避追讨,他甚至假死。困境中,寨老一家、芝秀,甚至小心眼的蒙发强等乡亲们,都给了他巨大的支持与帮助。这是一场人人都参与的坚守——坚守神袍、坚守爱情、坚守良心、坚守道义。十年寒来暑往,终于坚守到了胜利的一天。该剧情节紧凑,故事曲折,冲突尖锐,真实感人,同时展示了布依族丰富多彩的民族文化。该剧是中国首台大型现代布依戏,对黔西南州首批国家级非物质文化遗产名录布依戏的继承创新起到促进作用。10月12日,在黔西南首演便赢得观众好评,一些群众纷纷致电要求再演一场,于是10月13日进行第二场演出。黔西南州州长、黔西南代表团团长杨永英告诉记者,有着400多年历史的布依戏拥有诸多优秀的传统剧目,如《胡喜与南洋》、《穷姑爷》、《罗细杏》等,但黔西南州在收集、整理布依戏过程中意识到,布依戏剧目中所有有影响的成果都是过去的“辉煌”,布依戏需要在历史积淀下来的经典剧目中不断创新,决不能满足于旧有的程式化和表象化。2012年春,该剧编剧楚生的同学张华来到黔西南,在闲谈中讲了册亨县一个布依戏班在“文革”中把戏班行头藏于山洞轮流守护的故事,一致认为可以写一个作品。于是《谷艺神袍》便应运而生。

　　贵阳市《黔林·溪水》贵阳市这次推出的《黔林·溪水》,正是把握时代脉搏,与时俱进,将民族文化和生态这两个重要内容涵盖其中,通过民族歌舞诗的形式将其表现出来,极具现实意义。该剧融入了大量民族文化和自然生态内容,将文化和生态放到一个新的高度去展示。《黔林·溪水》在服装和饰物方面融入了大量少数民族文化,在第二篇章《花溪俪影》中,通过布依族舞蹈《水染天边》写意地表现出贵阳女子的婀娜多姿和细腻的情感。更为重要的是,在这一篇章中还用到了以贵阳市被列为省级非物质文化遗产名录的凄美爱情故事《射背牌》为题材创作的舞蹈,突显了女人对爱情的忠贞以及对美好爱情的向往和追求。此外,第三篇章《鼓舞新生》对鼓的使用也是出神入化。剧中充分运用了贵阳小尧苗族花鼓舞和孟关苗族舞等闻名遐迩的舞蹈元素,是该剧核心和精髓。

　　遵义市《道·仡佬·真》遵义市代表团副团长,道真自治县县委常委、宣传部部长蒋正海说,道真自治县傩文化源自远古的傩,是多地区、多民族共有的文化现象,2008年获首批“国家级非物质文化遗产”称号,在世界上享有盛名。在确定剧目之前,该县多次召集座谈,广泛征求意见。在充分讨论和反复会商后,大家认为,通过整合傩祭、傩戏、傩舞、傩乐等文化元素,及其他仡佬族历史文化风情、文化要素,将道真仡佬人对生命的追寻、对生活的热爱、对生灵的感悟巧妙地融合在一起；将道真儿女心灵深处对傩文化的传承、对乡土民情的亲近和对“真善美慧”的歌颂有机联系在一起；将神秘莫测的傩文化之深奥复杂以浅明简单的歌舞形式来幻化、演绎与映现,更能够展现道真傩文化意蕴中的天地人、真善美、精气神。向人们传递真诚、反映和谐、憧憬希望,体现仡佬族人生存智慧与精神品质。为打造一台高质量剧目参演,从5月份开始,道真就邀请中央电视台电子音乐工作室主任方兵、海政歌舞团原编剧王持久、中国交响乐团合唱指挥杨秋鸣到道真采风,研究、创作、修改台本,并对舞蹈编排、音乐制作、词曲制作、声乐排练等进行具体指导,全力打造大型傩韵歌舞《道·仡佬·真》。

　　六盘水市《梦向凉都飞》　《梦向凉都飞》主创人员、六盘水市文化馆馆长余漫江说,《梦向凉都飞》曾是一首由徐沛东创作、阿幼朵主唱的歌曲。六盘水市把《梦向凉都飞》作为会演专场演出名称,其意义明显。一,在当今中国梦的大背景下,其目的就是表达六盘水同全国人民一起努力实现中华民族伟大复兴的中国梦的决心、信心。二,表达六盘水市委、市政府带领全市人民为了实现同全国一道同步建成小康社会的美好梦想的强烈愿望。三,六盘水市从“江南煤海”到“中国凉都”的华丽转身后,这片热土宜居、宜业,人民有着艰苦奋斗、开拓进取、大胆创新的精神,六盘水在吸引着来自全国各地干事创业的人们投身到其间参与经济社会的建设,并焕发出为了凉都美好的明天而不懈努力的激情和豪情壮志。

　　安顺市《亚鲁王》安顺代表团副团长、安顺市副市长罗荣彬说,2000多年来,一部英雄史诗在贵州西部苗族地区默默传唱,这部与诗经同时代的史诗没有文字记录,仅靠口头流传着,史诗传唱的是西部苗人创世与迁徙征战的历史,被苗族世代颂扬的民族英雄亚鲁的故事——《亚鲁王》。4年前,《亚鲁王》被发现于我省麻山地区的紫云自治县。当年即被文化部列为2009年中国文化的十大发现之一,并成为中国民间文化遗产抢救工程的重点项目,随之被纳入中国非物质文化遗产名录。2012年2月,《亚鲁王》第一部田野搜集成果由中华书局出版。本届会演,安顺代表团以苗族长篇英雄史诗《亚鲁王》和众多关于亚鲁王的民间传说故事为题材新创作的民族歌舞剧《亚鲁王》亮相筑城。参加会演后,《亚鲁王》还将在安顺市文化中心驻场演出。

　　(以上以演出先后排序)

　　三场大戏 七台歌舞

　　第五届全省少数民族文艺会演闭幕的第二天,10月29日下午,省民委主任吴军、副主任吴建民召集各方面专家举行了一次座谈会,对此次会演参演节目作点评。专家们认为,此次会演最大的亮点就是推出了民族歌舞剧《亚鲁王》、花灯剧《严寅亮与“颐和园”》、现代布依戏《谷艺神袍》等3台大戏。这是前四届贵州省少数民族文艺会演没有的现象。参演的十台节目,几乎都称得上是精品。正因为如此,在给节目打分时比较艰难,很难取舍,很难说哪一台好哪一台不好。

　　省文联副主席、省戏剧家协会主席汪信山说,四年能产生三部大戏,这是他甚感欣慰的地方。安顺歌舞剧《亚鲁王》是《亚鲁王》史诗里面的一小个部分,该剧作者充分注意到了观察历史特别苗族历史的复杂性,剧中的欲望和生死表现这个民族的发展及当时的现实人生,并在对这种复杂的辨析中,探讨其内在的悖论,从而呈现出一种复杂、深刻的历史观。一部苗族史诗,该剧只是从一个侧面来表现,作者捕捉了这个部分。经过艺术提炼,加工,彰显了这部史诗的一小部分内核,使这部剧目具有高度自觉的苦难意识和悲悯情怀。无论是从戏剧的角度还是从人类学、心理学、当代史学的角度看,这部戏都是一部好戏。使观者为剧中性格人物的宿命感到悲凉,为作者深刻而敏锐的洞察力感到欣喜。

　　汪信山认为,此外,黔西南州的《谷艺神袍》与铜仁市的《严寅亮与“颐和园”》也是不可多得的好戏,《谷艺神袍》是这些年黔西南戏剧人苦苦追寻、探索布依戏怎么提升的一个硕果。10年守袍,守的是一种精神。剧中用4个人物拟人化的牛鬼蛇神很新颖,将戏串联起来,用时也表现了鲜活的人物形象,这方面体现了导演的水平。如果演员的表演再到位一些,一定能在全国打响,使之作为贵州旅游的助推器。《严寅亮与“颐和园”》如果能把道白字幕打出来,会更精彩。汪信山说,三台戏相比,《亚鲁王》与《严寅亮与“颐和园”》的演员表现技巧要成熟一些。

　　省文化厅机关党委原书记罗运琪说,这次会演有几个亮点:一是产生了一批基础非常好的戏。三台戏中,他个人认为《严寅亮与“颐和园”》更成熟,赋予了更深的主题思考。宫廷戏用花灯表现,排练之初就有争论,结果比想象的好很多。它把戏曲龙套用在花灯中,用手语表现严寅亮内心活动,使这戏中的摆手舞、宫廷舞和戏有着千丝万缕的联系。《亚鲁王》采用全景式展现,再现一些战争场景,使戏更具直观性。《谷艺神袍》坚持用布依语演唱,使其布依族特征更为明显。二是此次会演的歌舞类节目中,每台演出都有几个节目是此前的会演中没有见到过的,比如《银·秀》中银匠打击乐,贵州民族大学的锦鸡舞《山路银河》和鼓上的踩鼓舞,贵阳市节目中的《水染天边》、《太阳神鼓》舞,都让人耳目一新。三是此次会演的参演节目中,歌舞类节目和之前几届会演相比,节目提升幅度非常大,使老牌歌舞诗《多彩贵州风》感到有压力,至少有6台以上剧目不比它差。

　　省文化厅社文处处长王德文对此次会演最大的感受是各地注重了文化精品的打造与文化商品的结合,注重了本土文化的深度挖掘。他说,此次会演外请编导较多,这些高端人才的注入使舞台上呈现的节目上了台阶。

　　贵州省话剧团原团长、贵州省戏剧家协会副主席关放说,从大型民族歌舞诗《多彩贵州风》开始,观众已经在舞台上看到了太多的歌舞,人们都以为,贵州少数民族舞蹈素材运用得差不多了,会很难看到新的作品,此次会演节目中的舞蹈应该都会“炒冷饭”,但出乎意料的是,好几个舞蹈都让人眼前一亮。正应验了那句话:只有创新才能有发展。

　　三管齐下 影响空前

　　“这次盛会影响力超过以往任何一届!”第五届全省少数民族文艺会演组委会办公室副主任、省民委副主任吴建民在接受记者采访时说。

　　这一届盛会,省民委采取了网络共享、新闻宣传、充分发挥自媒体优势等方式“三管齐下”加大宣传力度,11天时间里,有35万民众通过省文化厅网络共享工程从网络上观看会演直播,有100多万人次点击省民委官方微博,有35万人次点击省民委网站投票页码,有22万人次直接参与网络投票,有几十家省内外电视、报纸、网络、电台等媒体进行新闻报道,有近两万现场观众采取微信、微博等不同形式与朋友互动,使第五届全省少数民族文艺会演活动达到了空前的影响力。

　　谈到此次会演的筹备活动,吴建明说,呈现五个特点。

　　第一,力求一个“早”字,做到工作早准备。一是筹备早着手。2012年8月在贵阳召开研讨会,2012年10月,下发了《关于做好第五届全省少数民族文艺会演有关筹备工作的通知》。二是机构早组建。省委、省政府对筹备工作高度重视,2012年11月,省政府办公厅下发了《关于成立第五届贵州省少数民族文艺会演筹备工作委员会的通知》,省长陈敏尔,省委常委、常务副省长谌贻琴,省委常委、省委宣传部部长喻红秋,副省长蒙启良、何力等领导多次作出重要批示,对办好第五届全省少数民族文艺会演指明了方向。各地早启动。9个市、州和贵州民族大学及时组建机构、搭建班子、抽调人员、安排经费,适时启动筹备工作,为精心打造艺术精品赢得了时间。方案早下达。2013年3月,筹委会下发了《第五届全省少数民族文艺会演筹备工作总体方案》。

　　第二,寻求一个“多”字,做到形式多样化。本届会演在艺术形式多样化上加大力度,力求用各民族独有的、认同的、接受的艺术形式塑造本民族的形象。从参演的10台剧目中,有歌剧、歌舞剧、歌舞诗、花灯剧,还有布依戏；从剧目涵盖少数民族看,有单一少数民族的剧目,也有多个少数民族的剧目,形成了综合剧目与主题剧目结合、现代题材与历史题材并进的新局面。

　　第三,谋求一个“特”字,做到剧目特色鲜明。本届会演剧目创作注重突出民族特色,尤其是注重把那些国家级非物质文化遗产项目,经过艺术加工后搬上舞台。

　　第四,追求一个“高”字,做到作品高质量。各地在剧目艺术创作中,注重在继承民族传统艺术的基础上,运用现代的手法进行再创作,力争成为艺术精品。同时,采取“请进来”共同创作、“走出去”学习经验的作法,加大对文艺人才的培养,不仅培养了本地的编剧、导演人才,还促进本地音乐、舞美人才的成长。

　　第五,务求一个“节”字,做到会演节俭办。按照节俭、务实、精彩的原则,对筹备工作方案进行了大幅度的调整和精减。一是压缩规模及经费。参演人员减少两成半,会演经费预算减少近五成。二是减少演出场次。原定每个代表团演出两场,现调整为演出一场。三是减少奖项设置。奖项设置由原来的5个综合奖、15个单项奖,减少为3个综合奖、5个单项奖。四是简化开幕式、闭幕式。举行简短的开幕仪式后,由抽签第一场代表团进行开幕式演出。闭幕式则由各代表团的优秀节目汇报演出。

　　记者手记

　　寒秋·暖夜·多彩风

　　连续11天,三场大戏七台歌舞节目,这个晚秋渐生寒意的贵阳夜幕里,因了多姿多彩、昂扬激奋的多元民族文化的渲染,热情而温暖了起来。第五届全省少数民族文艺会演的成功举办,集群展现了多彩贵州文化繁荣发展的立体景象,也昭示着贵州多民族文化大发展大繁荣踏上了新征途的起点。

　　少数民族文艺会演成为推动民族文化繁荣发展的重要标志。民族文化是文化工作重要组成部分。省委、省政府历来把民族文化工作放在极其重要的位置,2005年将“定期举办全省少数民族文艺会演”写入《中共贵州省委、省政府关于进一步加强民族工作加快少数民族和民族地区经济社会发展的意见》和《贵州省实施〈中华人民共和国民族区域自治法〉若干规定》,使四年一届的少数民族文艺会演制度化、规范化、法定化。

　　少数民族文艺会演成为展示民族文化成果的重要窗口。少数民族文艺会演让各民族五彩缤纷的文化得以充分展示,这既是中华文明不断延续的内在动力,也是少数民族自身发展的内在要求,从而推动丰富多彩、各具特色的少数民族文化不断繁荣发展。少数民族文艺会演让各民族共同感受和分享民族文化的发展成果和独特魅力。

　　少数民族文艺会演成为各民族文化交流的重要平台。少数民族文艺会演为大家创造了相互交流学习,共同研究民族文化继承、发展、创新和弘扬的机会,搭建了各族文艺工作者欢聚一堂、加强沟通、相互学习、增进了解、共同提高的平台。少数民族文艺会演的筹备和演出过程,就是各民族相互交流借鉴的过程。

　　少数民族文艺会演成为展示社会主义民族关系的重要载体。我省是一个多民族省份,长期以来,我省各民族形成了平等、团结、互助、和谐的民族关系,是贵州改革发展稳定,实现经济社会发展历史性跨越,全面建成小康社会的重要保证。少数民族文艺会演为各民族构建了加强沟通、增进了解的平台,增进了各民族相互理解、相互学习、相互借鉴,充分体现了各民族和睦相处、和衷共济、和谐发展。

　　少数民族文艺会演成为创新民族文艺品牌的重要途径。通过筹办文艺会演,推动各民族文艺工作者精益求精,把代表我省当前民族文艺最高水准的作品推向全国,提供一个面向国内外的高端舞台,使各民族文艺都能展现自身的独特风采,不断推出新人新作,为各民族文艺的继承与发展注入新的活力。

　　【编辑：黄先兵】